尤其是阿巴拉契亚，有着悠久的摄影历史，“特别是进入该地区的摄影记者，他们相信他们通过努力照亮贫困来做好事，”斯泰西说。“但多年后，几十年来，它们给这个地区的人民造成了很大的伤害。”她解释说，当时的摄影和艺术比现在更加精英化——相机设备相对更贵，在互联网出现之前，只有少数守门人控制了大部分公众可以在有限的展览空间和画廊看到。斯泰西把这描述为一种“遗产”，她认为这可以追溯到殖民主义和摄影之间的“奇怪关系”，“在这种关系中，外人会进来记录一个地方的文化，并在图像中断言一对一错。”这是一种令人不安的前景；一种在全球普遍存在的，并且继续在阿巴拉契亚的背景中徘徊。

从纽约南部延伸到阿拉巴马州北部和乔治亚州，自19世纪末以来，阿巴拉契亚一直被视为一个独特的地区，多年来一直饱受陈规定型观念和神话的折磨。20世纪初，伐木和煤矿公司、就业机会和各种现代技术进入该地区。然而，随着对木材需求的急剧增加，这些公司进入原始森林，破坏了自然土地。因此，为了保护森林，政府采取了控制木材采伐的措施，反过来又在1950年代造成了大量的失业，使阿巴拉契亚中部和南部的大部分地区陷入贫困。20世纪60年代，一场消除贫困的战争宣告结束。

在整个系列中，这些长期的关系通过其主题的坦率性变得引人注目。我们看到一个年迈的店主站在她的罐装商品前，一个煤矿工人，一对手拿香烟拥抱在沙发上，一个男人拿着散落在地板上的啤酒罐残羹在自己的房子前摆姿势。每幅肖像都是不同的，但每幅都有一个共同点，那就是通过斯泰西的沉浸式摄影过程达到的亲密程度。

“我真的无法预见，”她说。“我建立的每一种关系都是不同的，它们都有不同的障碍。拥有这些长期关系如此重要的原因之一是，它们让我保持诚实，我必须不断地与我见过的人分享工作成果。“斯泰西会与她的受试者进行面对面会谈，观察他们对所代表的方式的反应——通常，她对他们的反应感到惊喜。“我发现这对使工作更深入更好很有帮助。”

为了增进她对这个地区的了解，斯泰西转向了阿巴拉契亚文学。作为一个勤奋的研究者，她经常深入研究档案。她解释说：“这样做，我会得到一个新的理解，我会反馈到工作中。在学习期间，她偶然发现一个名为“说你的文章”的报纸专栏，该专栏每周在肯塔基州怀特斯堡的乡村地区发表一次当地人的想法。“这是一个令人难以置信的记录，但它的人民的声音，但它是匿名的。”一瞬间，她变得着迷，很快，这些文本成为催化剂，使更深刻的感受工作。

“为什么人们一年四季都不带圣诞装饰品呢？我觉得它看起来很恶心。“请把它拿下来，”一位市民写道。“我认为我们的政府搞砸了杰里，”另一位写道。这些文本充满了心痛、孤独、爱情、政治观点以及直接影响到该地区居民的问题，这些文本不可避免地是诚实的。斯泰西说：“我在阿巴拉契亚开始拍摄的第一天，就在那时，我开始从演讲你的作品档案中提取素材。”他将这些文本与亲密摄影、收集的图片、绘画和压过的花朵结合起来。

她说：“压过的花在我无法阻止的情况下强行进入了这个项目。”。她对闯入人们的生活和试图告诉别人的故事感到焦虑，有时她感到“瘫痪”，无法开枪，都没有额外的奢华能逃脱到汽车旅馆房间或“疯狂看电视”。相反，她开始在路边压花，让自己冷静下来。她说：“我写的这本书就像是治疗抑郁症的良药。”。“所以现在，我继续按花，我经常在感觉卡住的时候按。它让我专注于风景。”

所有这些元素都相当于一个有影响力和高度个人化的项目。艺术是主观的，摄影是一种不可避免地与情感联系在一起的媒介，是对眼前事物的批判之眼。斯泰西说：“我相信，我们正处在一个后纪录片时代，在这个时代，如果不评论纪录片传统的问题，就无法真正制作出纪录片作品。”。“所以这些花，你的演讲稿，还有一系列的自画像，都是我想说的，你可以很容易地被这些图片所吸引，并开始认为它们在帮助你理解这个地方，在某些方面，它们是。但请不要忘记，你看到的是我对它的幻想完全被过滤掉了。”