一位居住在阳光普照的加利福尼亚州的艺术家，众所周知，他会把镜头对准周围无云的环境。无论是摄影、雕塑、录像还是装置，每一个项目都像下一个一样光彩照人，每一个项目都着眼于男性气质和身份的表现。

在破译自己的艺术生涯之前，中的时候第一次拿起相机，因为他的滑板朋友们把他评为“小组中最差的一个”，因此他也是拍摄和拍摄他们滑稽动作的人。作为一名自学成才的摄影师，他和一位他敬佩的老师一起上了几节艺术课，“但从未真正了解过摄影史或当代艺术。”，

他最近的一个项目，一个精神上的好时光，对他作为一个艺术家的立场至关重要。这个系列展示了20世纪90年代以前的档案冲浪和色情杂志中的阳光图片，充满了海盐、色情细节、汗水淋漓的皮肤、敏感时刻和贯穿始终的深层底色。斯蒂芬说：“在我正式开始这个项目之前，我反复思考了一些想法，我用我的大幅面相机和一个小的水下胶卷相机试图传达冲浪和同性恋身份的心理底色。”。然而，他很快转向发现的图像，因为他认为自己的摄影过程相当有限。“我拍的照片越多，我就越觉得自己只是局限于超男性化的文化和社论性的比喻，而这些都是我在浏览杂志时遇到的麻烦。”

“够有趣的了，”他继续说，“当我在高中的时候，我常常把同性恋色情杂志的剪报藏在冲浪杂志的旧堆里。我很自信没有人会想把这堆东西搬过去看一看，“斯蒂芬在一个农业小镇长大，他花了很多时间试图掩盖自己作为同性恋男性的身份，并把体育作为答案。他说：“在读研究生的时候，我开始回顾自己的过去，意识到也许我开始冲浪是因为我被男性冲浪文化和它提供的社区所吸引。”。“我感兴趣的是调查这个混乱的空

利用他的混合媒体方法作为催化剂和解决这些问题的工具，在揭示冲浪社区和同性恋文化之间的对话，以及他自己对同性恋身份的个人调查。“这是我开始对档案和同性恋解放和冲浪在美国发展的平行历史感兴趣的地方。”因此，在他的系列中的每一张图片中，你都会看到剪下的社论、复古的、颗粒状的效果，以及完全颠覆了原始语境的详细叙述。斯蒂芬说：“所有我喜欢的图片都是从我出生前出版的大量杂志上收集的。”。“当你查看照片时，你可以看到一些细节，这些细节清楚地表明它们与原始底片相去甚远。”

通常，冲浪杂志（上的大部分社论都很难看到缺乏性吸引力的男性和女性身份。斯蒂芬的作品并没有完全避免这种性化的实体，而是形成了一种回应。他解释说：“我对这些杂志的男女目光以及男性将冲浪与性联系起来的趋势感到厌烦。”。“我的兴趣是颠覆这种叙述，作为一个同性恋男性，在冲浪的历史中发现男性对男性凝视、亲密和浪漫的新的有意义和诗意的时刻。”